みなさん、こんにちは！最近、アニメ化も決定して話題沸騰中の「光が死んだ夏」について、「パクリじゃないの？」という声をよく耳にしませんか？特に「チェンソーマン」との類似性が指摘されることが多いですよね。
今回は、「光が死んだ夏」が本当にパクリなのか、それとも独自の魅力を持つ作品なのかを徹底検証していきます！絵柄の雰囲気が似ているという意見もありますが、実はそれぞれの作品には明確な違いがあるんですよ。
「山で死んだ幼馴染が何かに入れ替わって戻ってきた」という独特な設定や、三重県の山間部を舞台にした閉鎖的な世界観は、他の漫画にはない「光が死んだ夏」ならではの魅力です。モクモクれん先生がどんな作品から影響を受けたのか、なぜ三重県の方言を取り入れたのかなど、気になる疑問にもお答えしていきますね。
「パクリ疑惑」で作品の価値を決めつけてしまうのはもったいないと思いませんか？2025年夏にはいよいよアニメも放送開始！この記事を読めば、作品の真の魅力が見えてくるでしょう。さあ、一緒に「光が死んだ夏」の世界を深掘りしていきましょう！
この記事のポイント
- 「光が死んだ夏」はチェンソーマンとの類似点があるが、パクリではない
- 両作品は世界観や表現方法が大きく異なる
- モクモクれん氏は日本の怪談文化から影響を受けている
- 2025年夏にNetflixでアニメ化が決定している
引用：【光が死んだ夏】面白いシーン＆要素まとめ！どんな話で方言がどこかも解説します – YouTube
「光が死んだ夏」はパクリ？人気作品の類似性を検証
チェンソーマンとの比較ポイント
「光が死んだ夏」と「チェンソーマン」を比べると、いくつか似ているところがあります。まず、絵の描き方が少し似ていると言われることがありますね。特に主人公の光（ひかる）とチェンソーマンのデンジ、そしてよしきとアキのキャラクターデザインが似ているという意見があります。
しかし、これはただ表面的に似ているだけで、両作品はそれぞれ独自の魅力を持っています。物語が進むにつれて、それぞれの作品の独自性がはっきりしてきます。
両作品の共通点と違いを見てみましょう：
| 比較ポイント | 光が死んだ夏 | チェンソーマン |
|---|---|---|
| 世界観 | 田舎の閉鎖的な集落が舞台 | 悪魔が存在する都会が中心 |
| 雰囲気 | 怪談的な恐怖感 | ダークでアクション重視 |
| 死のテーマ | 死と生の境界があいまい | 死が頻繁に訪れる |
| 表現方法 | 繊細で美しい描写 | 映画的でダイナミックな描写 |
また、両作品とも「大切な人の喪失」というテーマを扱っていますが、その表現方法は大きく異なります。「光が死んだ夏」では、光が本当に死んだのかさえ明確ではなく、何かに入れ替わった存在との関係性が描かれます。一方、チェンソーマンでは死はあっけなく訪れ、重要なキャラクターでもすぐに死んでしまうことがあります。
このように、表面的な類似点はあるものの、「パクリ」と言われるほどの類似性はありません。それぞれの作品が独自の世界観とストーリーを持っているのです。
作品の元ネタや影響を受けた漫画
「光が死んだ夏」の作者モクモクれんさんは、どんな作品から影響を受けたのでしょうか？実は、インタビューで自分の好きなホラー作品について語っています。
モクモクれんさんが影響を受けた作品：
- 『ほん怖』（ほんとにあった怖い話）- テレビの心霊ドラマ
- 『新耳袋』（しんみみぶくろ）- 短い怪談を集めたドラマ
- 映画『来る』と原作『ぼぎわんが、来る』
- 『ししりばの家』など澤村伊智さんのホラー小説
これらの作品に共通するのは、「説明されない気持ち悪さ」を持つ怪異（かいい：不思議で恐ろしい現象）の表現です。
「光が死んだ夏」の独特の間（ま）やオノマトペ（擬音語・擬態語）を多く使った演出は、こうした日本のホラー作品の影響を受けているようです。
また、哲学的な思考実験「スワンプマン（沼男）」も元ネタの一つかもしれません。
これは、ある男が沼の近くで雷に打たれて死に、その後沼から同じ見た目と記憶を持つ存在が生まれるという思考実験です。
この存在は本物と同じなのか？という問いは、「光が死んだ夏」のテーマと重なります。
似たような思考実験に「テセウスの船」もあります。
これは、船の部品をすべて交換したら、それはまだ同じ船と言えるのか？という問いです。
つまり、「光が死んだ夏」は日本の怪談文化と哲学的な問いを組み合わせた独創的な作品と言えるでしょう。
チェンソーマンの影響については、モクモクれんさんが「チェンソーマンが好き」と言った記録は見つかっていないので、直接的な影響関係は不明です。
「ナニカ」と「ノウヌキ様」の正体
「光が死んだ夏」の物語の中心にあるのが、「ナニカ」と呼ばれる存在です。
これは光の姿を完璧に模倣して村に戻ってきた謎の存在です。
物語の始まりで、主人公のよしきはこの「ナニカ」が本物の光ではないことに気づきますが、それでも友として受け入れることを決め、「ヒカル」と呼ぶようになります。
「ナニカ」の特徴：
- 光と同じ見た目と記憶を持っている
- 感情表現も光に似ているが、微妙な違和感がある
- 顔が溶けるなど、人間ではない特徴を見せることがある
- よしきに対して強い愛着を持っている
物語が進むにつれて、「ナニカ」と「ノウヌキ様」という存在の関係性が徐々に明らかになっていきます。
村の因習（いんしゅう：昔からの習慣）や伝承が重要な役割を果たし、光の一族が村で特別な役割を担っていたことも示唆されます。
第3巻では、謎めいたサングラス男が登場し、「山のケガレが無くなっている」「山から降りてきている」と述べています。
これは「ナニカ」の正体に関わる重要な手がかりかもしれません。
また、よしきの友人の朝子は霊的な声を聞き取れる能力を持っており、ヒカルの正体が違うことにすぐに気づきます。
この時、ヒカルは涙を流しながら自らの命の一部をよしきに分け与えるという不思議な行動をとります。
「ナニカ」と「ノウヌキ様」の正体は完全には明かされておらず、読者の想像力をかき立てる謎として残されています。
この謎が物語の魅力の一つとなっているのです。
海外ファンからの反応と評価
「光が死んだ夏」は日本だけでなく、海外でも高い評価を受けています。
2022年8月には「次にくるマンガ大賞2022」のWebマンガ部門で11位に選ばれただけでなく、「海外ファンの熱量が高かった作品に贈られる」特別賞である「Global特別賞」の繁体字版も受賞しました。
さらに、2022年12月には「このマンガがすごい!2023」オトコ編で1位に選出されるなど、国内外で高い評価を得ています。
シリーズの累計発行部数も190万部を突破し、人気の高さを証明しています。
海外ファンからの主な反応：
- 「日本の田舎の雰囲気と怪異の組み合わせが新鮮」
- 「ホラーなのに友情や愛情の描写が心に響く」
- 「キャラクターの感情表現が繊細で魅力的」
- 「日本特有の怪談文化を知ることができる」
また、英語版の出版も決定しており、Yen Pressから海外でも読めるようになる予定です。
これにより、さらに国際的なファン層が広がることが期待されています。
2025年夏にはアニメ化も決定しており、Netflixで配信されることになっています。
アニメ化によって、原作の繊細な表現や独特の雰囲気がどのように映像化されるのか、多くのファンが期待しているようです。
「光が死んだ夏」の人気の秘密は、ホラーとブロマンス（男性同士の友情）を融合させた新しい感覚の物語にあるのでしょう。
怖さだけでなく、切なさや友情の深さも描かれているため、様々な読者の心に響く作品となっています。
話題の漫画「光が死んだ夏」の魅力と独自性
三重県の山間部を舞台にした理由
「光が死んだ夏」の舞台が三重県の山間部に設定された理由には、作者モクモクれんさんの明確な意図があります。インタビューによると、「登場人物に特徴的な方言を使わせたかった」という思いから、関西弁とは異なる「絶妙なライン」を探し、最終的に東海地方の山間部を選んだそうです。
また、モクモクれんさんは澤村伊智さんの『比嘉姉妹シリーズ』、特に第1作の『ぼぎわんが、来る』を愛読しており、この作品が三重県を舞台にしていることも選定理由の一つでした。作者自身の記憶や体験が物語の舞台設定に深く影響している点も見逃せません。
舞台のモデルとなったのは、次のような場所です：
- 「山と海との境目のような立地の狭い集落」
- 「家がみっちりと密集していた場所」
- モクモクれんさんの祖母の家があった唯一の商店
興味深いことに、作者は実際に三重県へ取材に行きたいと考えていたものの、コロナ禍でそれが叶わなかったと語っています。そのため、両親と共に祖母の家へ帰省した際の記憶を頼りに、古い磨りガラスや黒電話、勝手に出入りする近所の人々といった風景を作品に反映させました。
このように、三重県の山間部という舞台設定は、単なる偶然ではなく、作者の意図的な選択であり、物語の雰囲気や登場人物の個性を形作る重要な要素となっているのです。
方言や地域性の表現について
「光が死んだ夏」では、三重県の方言が物語に独特の味わいを加えています。
作中の登場人物たちが使う方言は、読者に新鮮な印象を与えると同時に、物語の舞台となる集落の地域性を強く感じさせる効果があるでしょう。
モクモクれんさんは「参考にした方言は三重弁ですが、合っている自信はない」と述べており、完全な再現というよりも、物語世界に適した形で方言を取り入れたようです。
三重弁は関西弁に属しますが、同じ三重県内でも北部と中部の山間部、そして海岸部では話し方が異なります。
作品内で使われている主な方言表現を見てみましょう：
| 作中の方言 | 標準語での意味 |
|---|---|
| 机つって | 机を持ち上げて運ぶ |
| あかんに | だめだよ |
| せやに | そうだよ |
| ずっこい | ずるい |
| ケッタ | 自転車 |
| 思い出されやんな | 思い出されないな |
| ごおわく | 頭にくる、腹が立つこと |
| おいないさ | いらっしゃい |
| 入り浸ったろけ？ | 入り浸ってしまおうか？ |
SNS上では、作中の方言について「三重県でも山の方の方言ではないか」「関西訛りが強いので南の方の方言っぽい」「鈴鹿〜南の方」といった予想が飛び交っています。
特に南部の方言を参考にした可能性が高いと考えられています。
方言の使用は単なる装飾ではなく、物語の世界観を深め、登場人物たちの生活感を豊かに表現する重要な要素となっています。
初めて読む方にとっては少し難しく感じるかもしれませんが、文脈から意味を推測できるよう工夫されており、独特の魅力を生み出しているのです。
印象的なキスシーンや気まずい場面
「光が死んだ夏」では、よしきとヒカルの関係性が物語の核心となっていますが、多くの読者が気になる「キスシーン」については、実は存在しません。
現在発売中の1巻から5巻までを通して、二人の間にキスシーンは描かれていないのです。
しかし、BL（ボーイズラブ）作品と誤解されることがある理由として、次のような特徴が挙げられます：
1.普段から近い距離感: よしきとヒカル（光）は幼なじみで、もともと距離が近い関係です。
特に光が「ナニカ」に入れ替わったヒカルになってからは、その距離感がさらに縮まっています。
2.官能的な表現: 直接的な性描写はないものの、ヒカルが自分の「本体」に触らせるために、よしきの手を自らの腹の中へ入れるシーンなど、どこか官能的な描写が存在します。
このシーンは音や感触の表現がリアルで、読者を引き込む効果があります。
作品がBLと誤解されることがありますが、実際には青春サスペンス×ホラーというジャンルに分類されるべきでしょう。
よしきとヒカルの関係性は友情を超えた特別なものとして描かれていますが、恋愛関係として明確に描写されているわけではありません。
モクモクれん氏自身も「光が死んだ夏は何のジャンルの漫画なのか？と混乱している人をよく見かけるのですが、私もよく分からないで描いています」と述べており、特定のジャンルに収まらない独自の世界観を持つ作品であることがわかります。
このように、直接的なキスシーンはなくても、二人の距離感や感情表現が読者の想像力を刺激し、多様な解釈を生み出しているのが本作の魅力の一つと言えるでしょう。
声優起用とアニメ化の可能性
朗報です！「光が死んだ夏」のアニメ化が正式に決定し、2025年夏に放送されることが発表されました。
Netflix世界独占・ABEMA無料独占配信、そして日本テレビでの放送が予定されています。
アニメ版のキャスト陣も発表され、主要キャラクターの声優は以下の通りです：
| キャラクター | 声優 |
|---|---|
| 辻中佳紀（よしき） | 小林千晃 |
| ヒカル | 梅田修一朗 |
| 山岸朝子 | 花守ゆみり |
| 暮林理恵 | 小若和郁那 |
| 田中 | 小林親弘 |
主人公のよしきを演じる小林千晃さんは、「マッシュル-MASHLE-」のマッシュ・バーンデッドや「葬送のフリーレン」のシュタルクなど、人気作品で重要な役を担当してきた実力派声優です。
一方、ヒカル役の梅田修一朗さんは、「ワンルーム、日当たり普通、天使つき。
」の徳光森太郎や「負けヒロインが多すぎる!」の温水和彦など、近年注目を集めている声優です。
アニメ制作を担当するのはCygamesPicturesで、監督・シリーズ構成は竹下良平氏が務めます。
竹下監督は「原作を初めて読んだとき、この原作のコマをアニメで表現するには、どんな表現をすれば良いのだろう？とワクワクしながらページを読み進めた」と語っており、原作の魅力を最大限に活かしたアニメ化を目指しているようです。
また、エンディング主題歌には「あなたはかいぶつ」（TOOBOE）が起用されることも発表されています。
2022年に「このマンガがすごい！2023」オトコ編で1位に輝いた人気作品がついにアニメ化されることで、さらに多くの人々に作品の魅力が伝わることでしょう。
特に原作の持つ繊細な感情表現や独特の雰囲気がどのようにアニメで表現されるのか、多くのファンが期待を寄せています。
2025年4月現在、アニメ放送まであと数ヶ月となり、ティザーPVも公開されています。
原作ファンはもちろん、初めて作品に触れる方にとっても、この夏の注目作品となりそうです。
「光が死んだ夏」はパクリ？チェンソーマンとの類似点を検証：まとめ
Q&Aでまとめますね。
質問（Q）：
「光が死んだ夏」と「チェンソーマン」は似ているのですか？
回答（A）：
絵柄に表面的な類似点はありますが、パクリと言えるほどの類似性はなく、世界観や表現方法は大きく異なります。
質問（Q）：
「光が死んだ夏」の作者はどんな作品から影響を受けていますか？
回答（A）：
『ほん怖』『新耳袋』『ぼぎわんが、来る』など日本の怪談作品や澤村伊智さんのホラー小説から影響を受けています。
質問（Q）：
「ナニカ」と「ノウヌキ様」の正体は何ですか？
回答（A）：
「ナニカ」は光の姿を模倣する存在で、「ノウヌキ様」とは別の存在であることが判明していますが、完全な正体は明かされていません。
質問（Q）：
海外での評価はどうですか？
回答（A）：
「Global特別賞」を受賞するなど海外でも高い評価を得ており、日本の田舎の雰囲気と怪異の組み合わせが新鮮だと好評です。
質問（Q）：
なぜ三重県の山間部が舞台になったのですか？
回答（A）：
特徴的な方言を使いたかったことと、作者が愛読する『ぼぎわんが、来る』の舞台が三重県だったこと、祖母の家の記憶が影響しています。
質問（Q）：
作中の方言はどのような特徴がありますか？
回答（A）：
三重弁をベースにした「あかんに」「せやに」「ずっこい」などの表現が使われ、物語の世界観を深める重要な要素となっています。
質問（Q）：
この作品はBL（ボーイズラブ）ですか？
回答（A）：
BLと誤解されることがありますが、公式には青春サスペンス×ホラーというジャンルで、キスシーンなどの直接的な描写はありません。
質問（Q）：
アニメ化はいつ予定されていますか？
回答（A）：
2025年夏に放送予定で、Netflix世界独占・ABEMA無料独占配信、日本テレビでの放送が決定しています。
「光が死んだ夏」と「チェンソーマン」の類似性について調べてみると、表面的な絵柄の雰囲気は似ているものの、世界観や表現方法はまったく異なる独自の作品であることがわかりました。モクモクれん先生は日本の怪談文化から強い影響を受けており、三重県の山間部という舞台設定や独特の方言表現を通じて、他の作品にはない独自の世界観を構築しています。
作品の魅力は単なる見た目の類似性を超えた、ホラーとブロマンスが融合した新しい感覚の物語にあるんですよね。2025年夏にはいよいよアニメ化も控えていますから、原作の繊細な表現や独特の雰囲気がどう映像化されるのか、今から楽しみではないでしょうか？
この漫画はebookjapanやコミックシーモアで読むことができます。最後まで読んでいただき、ありがとうございました！